우치
대만 예술가는 자신의 국제 무대 진출 여정이 아시아의 다른 젊은 예술가들에게 영감을 주기를 바랍니다.
비비안 차우, 2021년 11월 3일
예술가 Wu Chi-Tsung이 5년 전 믿음의 도약을 결심하고 자신의 모국인 대만 밖에서 대표성을 찾기로 결정했을 때, 그는 이것이 글로벌 모험의 시작이기를 바랐을 것입니다. 이후 그의 여행은 그를 홍콩, 베를린, 그리고 지금은 미국으로 데려갔고, 그곳에서 40세의 그는 이번 주 뉴욕의 Sean Kelly 갤러리에서 첫 개인전을 열었습니다. Wu는 이번 전시가 자신의 경력뿐만 아니라 아마도 같은 세대의 다른 아시아 예술가들에게도 중요한 돌파구가 될 것이라고 보고 있습니다.
Wu는 비디오를 통해 Artnet News에 "출구를 찾기 위한 시행착오로 가득 찬 이 여정이 더 많은 젊은 예술가들이 기회를 찾고 이 큰 세상을 보기 위해 나가도록 영감을 줄 수 있기를 진심으로 바랍니다"라고 말했습니다. 그는 11월 4일에 열리는 그의 전시회 "Wu Chi-Tsung: jing-atmospheres"의 마지막 손질을 하고 있던 뉴욕 갤러리에서 전화를 받았습니다.
미지의 세계를 포용하는 것은 그의 삶에 대한 철학의 기초일 뿐만 아니라 그의 예술적 실천의 기초이기도 합니다. 제작 과정부터 최종 결과물까지 그의 작품은 작가 자신에게도 놀라움으로 가득 차 있을 때가 많다.
"Wu Chi-Tsung: jing-atmospheres" 설치 사진. 사진: 제이슨 위치. 아티스트와 Sean Kelly 제공.
그의 유명한 Cyano-Collage 시리즈를 예로 들어보겠습니다. 멀리서 보면 중국의 전통적인 수묵 산수화처럼 보일 수도 있지만, 자세히 보면 감광 코팅을 한 후 햇빛에 노출시킨 Xuan 종이에 청록색 문자를 사용하여 만든 놀라운 환상입니다. 종이가 구겨져 주름과 균열이 생깁니다. 각각의 작품은 하나의 실험이며, 모두 합쳐지면 산, 때로는 빙하, 폭풍우가 치는 바다를 닮은 콜라주 이미지를 형성합니다.
"대부분의 예술가들은 강한 자아를 가지고 있습니다. 우리는 우리의 작업을 통제하려고 노력합니다"라고 Wu는 말했습니다. "하지만 통제하려고 하면 할수록 가능성을 잃을 가능성이 커집니다. 때로는 그냥 내버려둬야 합니다. 작업이 그래야 하는 대로 성장하도록 놔두세요."
Wu는 타이페이와 베를린에 스튜디오를 갖고 있으며 때로는 베트남에서도 작업합니다. 그러나 그의 제트기 설정 연습은 코로나19 팬데믹으로 인해 중단됐다. 해외 여행을 할 수 없었던 Wu는 대신 자신의 고향인 대만을 탐험하기로 결심하고 섬에서 볼 수 있는 가장 거친 절벽 중 일부에서 암벽 등반에 대한 십대의 열정을 다시 받아들였습니다. 벼랑 끝에 매달린 데서 오는 신체적, 정신적 힘의 어려움은 직업적, 개인적 성장에 대한 그의 견해를 재설정하는 데도 도움이 되었습니다.
작가는 "나 자신을 더 잘 알게 됐다. 올해 내 삶을 위한 준비였다"고 말했다.
Wu Chi-Tsung, 드로잉 연구 001 – Seascapes Longdong. 예술가의 의례.
그리고 올해는 Wu에게 참으로 바쁜 한 해였습니다. 이번 달 션 켈리(Sean Kelly)와의 전시에 앞서 작가는 이미 3월 홍콩 갤러리 뒤 몽드(Galerie du Monde)와 5월 타이페이 타오 아트 스페이스(Tao Art Space)에서 두 차례 개인전을 열었다. 그러나 두 아시아 전시회가 이미 현지 관객들에게 친숙한 Wu의 작품의 독특한 요소들을 강조한 반면, 뉴욕 전시회는 완전히 다른 접근 방식을 취합니다. Wu는 "이것은 내 업무에 대한 매우 명확한 조사입니다."라고 말했습니다.
Sean Kelly 갤러리의 쇼는 미국 관객에게 그의 작품을 공식적으로 소개하는 역할도 합니다. 지난 몇 달 동안 아티스트는 프레젠테이션 이면의 큐레이터적 접근 방식을 논의하는 데 많은 시간을 투자했으며 그 결과 그의 경력에 대한 간략한 설명이 탄생했다고 Wu는 말했습니다.
전시 시작 부분에는 Wu가 2003년부터 개발을 시작한 Wire 시리즈의 작품이 있습니다. 움직이는 이미지 설치는 마술 랜턴(초기 프로젝터 유형)과 유사한 설정을 사용하여 작품을 통해 강한 빛이 빛납니다. 구겨진 철망의 형상과 모터가 끊임없이 벽에 투사된 이미지의 초점을 이동하면서 신비로운 산의 느낌을 만들어냅니다.
